
2026年3月23日 ー 2026年4月11日March 23, 2026 - April 11, 2026
ヒノギャラリーでは2026年3月23日(月)より「真島直子《チミモウリョウ乞》」を開催いたします。
真島直子(b. 1944)の作品、また制作の背景には、この世の不条理、そしてそれを含む摂理への反応によるところが認められるといえます。それをより根拠づけるかのごとく、真島がこれまで辿ってきた作家として、また、ひとりの人間としての軌跡は、数々の数奇な運命によってもたらされているのですが、その波乱に満ちたともいえる境遇こそが、創作の動力となり、そこから生み出された作品たちは、どこか異様な力をまとって、真島直子の作家性をより際立たせるものにしています。
《チミモウリョウ乞》(読み:ちみもうりょうをこう)と題された今回の展覧会では、新作の油彩画を発表いたします。「魑魅魍魎(ちみもうりょう)」という言葉からは、ともするとネガティブな印象を受けてしまいがちですが、真島は、自然界の魔物や精霊たちを表す「魑魅」や「魍魎」といった語彙、またそれらが持つ人為を超えた力に着目したといい、またカタカナ表記にすることで、本来の意味とは少し異なる作家独自のイメージを与える試みも示唆されます。これまでも《地ごく楽》や《脳内麻薬》といった、真島ならではのタイトルが作品や展覧会名に付されてきましたが、それらに共通することはやはり、自身が経てきた体験や世の不条理に対する憤り、やるせなさが端緒にあるように感じられます。しかし一方で、不可抗力な出来事を含むあらゆるすべてを受け入れ、それでも前進していこうとする作家のひたむきさと静かなる強さもうかがうことができます。
今回の新作はそのタイトルから、「チミ」や「モウリョウ」たちにある種の慰めや救いを求めるような解釈もできますが、それらは結局のところ作家自身が作品へもたらすものであり、当然そこに真島の深い慈悲や慈愛の念があることは言うまでもありません。絶えず制作を続けること、この作家のレジリエンスはこれまでもこれからもそれがすべてであり、今回の新作展は、真島のそうしたあらためての決意と覚悟、そして新たな希望を感じていただけるものになることでしょう。
ヒノギャラリーでは約5年ぶりの個展となります。また今回関連展示として、銀座のぎゃらりい秋華洞にて「真島直子《自問自》」が3月27日(金)から4月4日(土)まで開催されます。こちらでは未発表の過去作を中心に、紙を支持体とした作品をご覧いただけます。弊廊展とあわせてご高覧くださいませ。
Hino Gallery is pleased to present "Naoko Majima: Chimimōryō – Begging" from Monday, March 23, 2026.
Naoko Majima (b. 1944) can be said to have developed both her work and the background of her artistic practice in response to the absurdities of this world and the providence that encompasses them. As if to further substantiate this, the trajectory she has followed—both as an artist and as an individual—has been shaped by a series of extraordinary twists of fate. These turbulent circumstances have, in fact, become the driving force behind her creative output. The works born from such experiences possess a distinctive and almost otherworldly power, further emphasizing Majima’s singular artistic identity.
This exhibition, titled "Chimimōryō – Begging" (《チミモウリョウ乞》; pronounced chimimōryō o kou), will present Majima’s new oil paintings. Although the term chimimōryō (魑魅魍魎) often carries negative connotations, Majima explains that she focused specifically on the words chimi (魑魅) and moryō (魍魎), which refer to supernatural beings and spirits of the natural world, as well as to forces that transcend human control. By rendering the title in katakana, she also suggests a subtle shift from its conventional meaning, evoking imagery unique to her own artistic vision.
Throughout her career, Majima has given her works and exhibitions distinctive titles such as "Jigokuraku" (a portmanteau combining "hell" and "paradise") and "Nōnai Mayaku: Brain Drugs." What unites these titles is their origin in her lived experiences and in her indignation and frustration toward the injustices of the world. At the same time, however, one senses the artist’s steadfastness and quiet strength—her willingness to accept all things, including events beyond her control, and her determination to continue moving forward.
From its title, the new body of work may be interpreted as a plea for solace or salvation directed toward the chimi and moryō. Ultimately, however, these elements are brought into the work by the artist herself, and it goes without saying that they embody Majima’s profound compassion and benevolence. The unceasing act of creation—this resilience—has always been, and will continue to be, at the core of her practice. This exhibition offers visitors an opportunity to experience Majima’s renewed resolve and determination, along with a fresh sense of hope.
This marks Majima’s first solo exhibition at Hino Gallery in five years. In addition, a related exhibition, "Naoko Majima: Jimonji – Self-Questioning", will be held at Gallery SHUKADO in Ginza from Friday, March 27 to Saturday, April 4. This presentation will primarily feature works on paper, focusing on previously unexhibited past pieces. We would be delighted if you could view both exhibitions.